PROGRAM FESTIWALU

Autorzy:
Krzysztof Cybulski – instalacja
Jarek Kordaczuk – muzyka, partytury graficzne

Prowadzenie:
Joanna Paczkowska – przygotowanie animatorów

Pneumatofony to niezwykłe obiekty dźwiękowe, które reagują na ruch powietrza i sterowane są poprzez zmianę ustawień małych klapek. Ich kształt i brzmienie ewoluują w trakcie interakcji, zapraszając do odkrywania nowych, nieoczywistych sposobów tworzenia muzyki.

Podczas warsztatów uczestnicy wchodzą w dialog z instrumentami – uczą się je poznawać nie poprzez teorię, lecz poprzez doświadczenie. Wspólnemu odkrywaniu towarzyszą partytury graficzne, które stają się przewodnikami po dźwiękowym świecie Pneumatofonów. Dzięki nim z pozornie chaotycznych odgłosów zaczyna wyłaniać się muzyczna forma, a każdy może interpretować ją na swój własny sposób.

Nie chodzi tu o naukę gry na instrumencie w tradycyjnym sensie. To raczej spotkanie z dźwiękiem, które pobudza ciekawość, rozwija wrażliwość i zachęca do eksperymentowania.

Reszta? Zostaje niespodzianką.

Poza terminami warsztatów (podanymi poniżej) animatorzy będą prowadzić krótkie działania związane z odczytywaniem partytur graficznych, dzięki czemu wszyscy odwiedzający instalację także będą mogli włączyć się w to dźwiękowe doświadczenie.

Jarek Kordaczuk, kompozytor, artysta dźwięku
Kordaczuk w swojej twórczości chętnie łączy akustyczny i elektroakustyczny aparat wykonawczy. W szczególności kreowanie dźwięku „na żywo” zdaje się pozostawać najbliżej centrum jego upodobań kompozytorskich w tym aspekcie. Sam uczestniczy często w wykonywaniu swoich utworów czy to jako dyrygent, czy jako wykonawca np. partii monoctone – oryginalnego instrumentu elektroakustycznego, którego jest konstruktorem. Bardzo ważnym utworem jest w tym kontekście „Strumenti della Passione” na zespół instrumentów dawnych, solistów, perkusję i elektronikę z 2014 roku – rodzaj współczesnej pasji pisanej na zamówienie orkiestry barokowej Arte dei Suonatori (Zamówienie Kompozytorskie MKiDN).
Jest niewątpliwie jednym z najprężniej działających polskich kompozytorów w domenie twórczości dla dzieci. Autor pokaźnej liczby kompozycji wprowadzających dzieci w świat muzyki współczesnej, z czego duża część na zamówienie Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu. Za utwór „Titelitury” do baśni Braci Grimm kompozytor otrzymał I nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim im. Murraya Schafera. Twórca szeregu utworów interaktywnych. Projekt performatywny oparty na sensorach pt. „Którędy do dźwięku” stworzony na zamówienie Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu jest od wielu lat realizowany na terenie całego kraju i zagranicą. Na uwagę zasługują także dwa projekty realizowane na zamówienie Filharmonii Gorzowskiej: „Księga bałaganu” (dzieci) oraz „Księga emocji” (młodzież) oraz „Generator X” i „Generator Y” na zamówienie Filharmonii w Szczecinie. Kordaczuk jest autorem unikatowego w skali światowej „Koncertu fortepianowego dla dzieci” oraz opery „Gwiezdnik” poruszającej trudny dla dzieci temat odchodzenia bliskich.
W domenie piosenki (pieśni) poetyckiej przesuwa estetykę określaną mianem „poezji śpiewanej” w obszary muzyki eksperymentalnej. Myśl ta począwszy od albumu „Chwile poruszone” kontynuowana jest i rozszerzana w kolejnych projektach „Safona” i „Dzieci aniołów”, by w cyklach „Talizmany”, „Czekając na koniec świata” i „Jesienne ogrody” znaleźć swoje dotychczasowe apogeum.
W 2020 roku stypendysta Ministra MKiDN, projekt Chromatofon – warsztaty koloru i dźwięku oparte na prototypowym instrumencie przetwarzającym kolory RGB na sygnały MIDI. W 2021 roku w ramach projektu „Dotykanie dźwięku” opracował system obiektów drżących, w których dźwięk jest wyzwalany i odczytywany dotykiem. Umożliwia to wykonanie cyklu 3 utworów Kordaczuka pod tym samym tytułem przez osoby niesłyszące.
Wraz z Izabelą Kościeszą jest współtwórcą bezprecedensowego festiwalu sztuki dźwięku dla dzieci „Sonikalia”, za który otrzymał w 2025 roku nagrodę Związku Kompozytorów Polskich.